Teatro para NO actores

Teatro para NO actores

La sociedad exige una carta de presentación: es preciso saber "vender" quienes somos. El uso de la palabra "vender" no tiene ninguna carga peyorativa: al contrario, para hacer "marketing" de nuestra propia creación, para relacionarnos, nos expresamos y mostramos lo que somos. La sociedad, nuestra familia y nuestro entorno son el púbico y nuestra herramienta de trabajo es la comunicación.

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MATRÍCULA PRECIO
Cerrada 300.00 €
 
INICIO FIN DURACIÓN HORARIO
08/04/2008 08/07/2008 76 Horas

Martes y Jueves de 19:00h. a 22:00h.

 

El Teatro para NO actores pretende ahondar en el conocimiento personal a través de procesos de trabajo vividos en una creación artística desarrollada dentro de las Artes Escénicas y así, ser capaces de encontrar el "personaje" que en realidad somos y fluir con él.
  • Va dirigido a personas con profesiones que requieran eficacia, credibilidad y oportunidad en la comunicación diaria, bien sea por trato con el público o por necesidad de dar un valor añadido a su perfil profesional y personal.
  • Va dirigido a personas que por alguna razón coyuntural deban hacer presentaciones en público y necesiten mejorar limitaciones en su expresión.
  • Y va dirigido a profesionales que tengan a su cargo la coordinación de un grupo de personas y quieran adquirir herramientas indispensables en el desarrollo de su labor.

Dirección y coordinación del curso:

Guillermo Womutt. Experto en Comunicación. Coordinador general de Festivales Internacionales de Artes Escénicas y Productor de Espectáculos Teatrales. Director de Teatro y Actor.

Equipo docente y colaboradores:

Esperanza López Tamayo. Actriz, Directora Teatral, Profesora de Interpretación y jefa de RRHH de Catarsis Producciones.

Fernando Cataneda. Periodista, colaborador habitual de "El País". Profesor de español.

Sylvia Carrasco. Periodista y ex-directiva de ONO. Ex-directiva de la Secretaría de Estado de la UE. Fundadora y Gerente de Masclaro (comunicación corporativa)

Isabel de Castro. Bailarina de danza contemporánea. Profesora de pilates, danza y expresión corporal. Técnica Feldenkrais y Bodyrrolling.

Elisa Sanz. Escenógrafa y Diseñadora de Vestuario para teatro y danza. Ganadora de tres premios MAX de Las Artes Escénicas. 

 

 

  • Aproximación a la palabra escrita.
  • Expresión corporal.
  • Interpretación y canto.
  • Producción y escenografía de vida.
  • Imagen/Estilo.
  • Dirección de Escena.
  • Difusión de proyectos.

Localidad

Este curso se imparte en: Calle Ramonet, 12. Madrid

Instalaciones

El curso se desarrollará en las instalaciones de Catarsis Producciones, con posibilidad de utilización del plató y cámaras cuando el temario lo requiera.

Información, reservas y forma de pago

  • Plazas limitadas, no se permitirán cursos con un número superior de 15 alumnos.
  • El pago de la matrícula podrá abonarse a través de nuestra web, quedando hecha de esta forma la reserva. La mensualidad será de 300 Euros.
Contenido en LSE
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